Donna Quinzia; Don Lelio; Anselmo; Fabio; Meneghino; Costanzo; Tarlesca; Baltraminna.

Fabio; Meneghino.

Meneghino.

Donna Quinzia: nome derivato dalla forma femminile del latino Quintus, ma qui collegata probabilmente alla forma milanese Squinzia che significa ‘altezzosa’, ‘smorfiosa’, come denota il suo carattere nella commedia.

Don Lelio, figlio di Donna Quinzia; Fabio, figlio di Anselmo; Meneghino, servo di Fabio; Costanzo, cavaliere mediatore tra le due famiglie; Tarlesca, serva delle monache.

Donna Quinzia/Don Lelio: Donna Quinzia appare una donna fiera, altezzosa, orgogliosa della propria origine nobile e disincantata rispetto alla vita quanto Don Lelio risulta affidarsi alle apparenze dei fatti e ed essere lontano dalla intransigenza della madre; Tarlesca/Meneghino: entrambi servi, saggi e avveduti, ma la prima risulta essere più spregiudicata nei modi e sapida nel parlare rispetto alla prudenza e all’accortezza di Meneghino.

Baltraminna: prologoI.1-26: contro la commedia di imitazione plautina in favore di argomenti nuovi; prologoII.1-69: contro la tragedia e in favore del riso a teatro; polemica contro l’uso del dialetto criticato dalla Crusca; intermezzoI.1-195: critica alla società contro i matrimoni troppo dispendiosi e lo sperpero di denaro. intermezzoII.1-193: la storia del ciarlatano e l’arte della «gelomanzia» per comprendere la natura delle persone attraverso la risata.

Donna Quinzia-Don Lelio, I.1.12-91: nobiltà di sangue e nobiltà per ricchezza; Fabio-Meneghino: I.2.184-341: gli svantaggi della professione militare; Donna Quinzia, I.5.451-484: formazione letteraria di Donna Alba; Fabio-Meneghino II.3.31-141: importanza di applicarsi con studio e passione al proprio lavoro e aspetti della professione legale; Meneghino-Fabio, III.1.105-130: critica all’usanza dei duelli; Fabio-Meneghino: III.4.442-515: descrizione di Roma e del suo ambiente sociale.

Fabio, Anselmo, Don Lelio, Costanzo.

Donna Quinzia (milanese ‘italianizzato’); Meneghino (milanese); Tarlesca (milanese); Baltraminna (milanese).

I giochi di parola sono frequenti lungo tutto il testo (usati soprattutto da Tarlesca): ne offriamo soltanto alcuni a modo di esempio. Baltraminna, prologoII.35-62: uso equivoco del dialettale Barnasc, in milanese «paletta per il fuoco», qui deformazione burlesca del monte Parnaso in cui Baltraminna viene relegata dagli accademici; immagine allegorica delle muse derelitte con cui si vuole esprimere la decadenza e l’abbandono della poesia; uso della parola «Musella» non come musa minore, bensì come bisticcio burlesco con la medesima parola in dialetto milanese che significa «labbro rovesciato sporto in fuori»; Baltraminna può abbeverarsi solo «all’osteria del Pozzo», allegoria per indicare che a lei è concesso solo fare della poesia semplice, naturale, senza pretese; Tarlesca, III.6: sequenza di bisticci burleschi che danno alla scena un carattere di farsa.

Prologo I: Baltraminna critica la rappresentazione di commedie plautine tradotte in favore di argomenti nuovi e attuali; Prologo II: Baltraminna critica la rappresentazione di tragedie in favore di temi più allegri e di un linguaggio più schietto e dialettale. Atto I: donna Quinzia vuole contrattare un matrimonio favorevole per la figlia Alba, e ne parla schiettamente con il futuro sposo Fabio che comprende ma non si espone, poiché non vuole sposarsi; si entusiasma invece all’idea di andare in guerra, ma Meneghino lo dissuade. Il padre Anselmo ostacola la trattativa per la dote per evitare il matrimonio ma non ci riesce. Intermezzo I: Baltraminna critica la tradizione dei matrimoni troppo costosi e impegnativi nella società contemporanea. Atto II: Anselmo procura al figlio il titolo di conte e la carica di questore, ma Fabio non vuole seguire la carriera giuridica e Meneghino ne comprende le perplessità. Donna Quinzia e don Lelio vengono a sapere del rifiuto del matrimonio da parte di Fabio e dei nuovi onori ottenuti, perciò don Lelio lo sfida a duello. Intermezzo II: Baltraminna, come nel coro greco, racconta la favola del ciarlatano. Atto III: Fabio vorrebbe coinvolgere Meneghino nel duello ma questi rifiuta criticando quest’usanza. Costanzo quindi fa da mediatore, Fabio finge di accettare le condizioni del matrimonio ma chiede di poter fare prima un viaggio a Roma. Dopo la partenza però invia ad Anselmo una lettera in cui annuncia la sua entrata nell’ordine dei cappuccini.

Critica alle convenzioni e all’ipocrisia sociale (la volontà da parte di un giovane benestante di andar contro ai valori corrotti della sua società per dedicarsi a una vita più sincera attraverso la via religiosa).

Contrasto tra nobiltà di sangue e borghesia arricchita; riflessione sulla vita militare e sulla professione giuridica; elogio dell’educazione e del buon costume dei giovani nobili e di buona famiglia.

Lungaggini verbali di Tarlesca nel riferire le notizie (II.3); tentativo di Meneghino di sfuggire al coinvolgimento in duello (III.1.1-99).

Critica alla commedia di imitazione plautina (prologo I); necessità di un teatro nuovo e più attuale (prologo II); critica al rifiuto del dialetto come lingua letteraria (prologo II); critica alla dispendiosità dei matrimoni e agli eccessi nell’ostentazione e nel superfluo (Intermezzo I); critica alla vita militare (I.2); critica della pratica del duello (III.1.105-130); rappresentazione satirica della città di Roma (III.4).

Milano.

I luoghi non sono indicati e mancano elementi di contesto per dedurli. L’unico passo significativo al riguardo è III.4-6, da cui si deduce che la scena si svolge nel convento delle monache presso cui lavora a servizio Tarlesca.

Ai vv. III.6.554-555 Tarlesca dice: «So che vegn de strasora,/ che no se parla a i sior inscì a bon’ora» (So che vengo i un’ora indiscreta,/ che non si va a parlare ai signori cos’ d buon mattino) e al verso III.6.578 ribadisce: «Ier sira tard» (Ieri sera tardi).

Sebbene non ci siano didascalie temporali e dal conteso non sia possibile ricavare indicazioni precise, in III.6, si evince che rispetto alla scena III.5 è trascorsa una notte (vedi §33).

Sebbene non siano presenti didascalie che specifichino i luoghi di svolgimento delle singole azioni, dal contesto si deduce che la vicenda si svolge a Milano, verosimilmente in casa di Donna Quinzia, in casa di Anselmo e nel monastero dove risiede Donna Ersilia, sorella di Fabio.

L’azione ruota interamente attorno alla questione del matrimonio tra Donna Alba e Fabio, costruendosi interamente sugli scambi verbali tra i personaggi.

Milano, Collegio dei Nobili, carnevale del 1697.

I.5.451-564 Donna Quinzia esalta le particolari doti della figlia, Donna Alba, nell’ambito della cultura letteraria e dell’arte della musica, l’educazione e l’attitudine a rispettare tradizioni, ruoli e oneri familiari, qualità che le conferiscono grande signorilità e nobiltà d’animo. Le seguenti tematiche ricorreranno spesso nelle opere goldoniane (C. M. Maggi, Carlo Maria Maggi e la Milano di fine ‘600, a cura di Gianfranco Ravasi, Baio editore, 1999 p. 163). I.2: in merito al tema della critica alla guerra, Maggi anticipa il medesimo tema presente in Goldoni in L’amante militare e La guerra (Ivi, p. 153).

Prologo II.52-68. Baltraminna fa riferimento alla critica dell’Accademia della Crusca nei confronti dell’uso del dialetto nella commedia e cita Cesare Caporali e Francesco Berni, in qualità di esponenti del genere burlesco, a difesa della poesia dialettale.

Prologo I: L’incipit enunciato da Baltraminna, con il quale scaccia la commedia, ha fatto presupporre a Isella che il primo Prologo fosse preceduto dalla recita dell’atto I dell’Aulularia di Plauto, tradotto in toscano dallo stesso Maggi (C. M. Maggi, I consigli di Meneghino, a cura di D. Isella, Torino, Einaudi, 1965, p. 129).

Prologo II: L’incipit enunciato da Baltraminna con il quale scaccia la tragedia, ha fatto presupporre a Isella che il secondo Prologo fosse preceduto dalla recita dell’atto III della Troade di Seneca, tradotto in toscano dallo stesso Maggi (C. M. Maggi, I consigli di Meneghino, a cura di D. Isella, Torino, Einaudi, 1965, p. 129).